語文詩歌賞析該如何做

㈠ 怎樣做語文詩歌鑒賞

詩歌鑒賞題
考綱陳述：(1)鑒賞文學作品的形象、語言和表達技巧（2)評價文章的思想內容和作者的觀點態度
【第一步】准確解讀文本：在了解「詩家語」多省略、多倒裝特點的基礎上，抓關鍵點：
（1）上看：看詩歌題目，圈出題眼（某一詞語），認真研究古詩的題目，有的題目實際上就概括了詩的主要內容，或者給你理解該詩提供了感情基調。再看作者，回憶作者所處的朝代和作品風格。注意時代對作家的影響（如南宋的愛國思想）；
（2）下看：看註解提示，了解詩歌的背景，尋找詩歌內容和情感的線索。
（3）中看：看全詩主體，每句圈出一兩個詞作為句眼，特別注意詩歌中的表現情感的形容詞和副詞（如：孤獨自寂）。後部分一般運用議論、抒情手法，是詩的主旨。
（即我們平時講的五讀：讀題目、讀作者、讀內容、讀注釋、讀命題。）
【第二步】明了答案構成要點（即給分點）。小口徑問題什麼答什麼，大口徑問題一般要包括三個要點：
●（1）採用的寫作手法：常見寫作手法(技巧)見後面所附四大類13小類。
●(2)手法揭示的內容：結合詩句，分析該手法寫出了意象（人，物，景）的什麼特點，或抒發（突出了）什麼思想感情（哲理）。
●（3）所起的作用：此種寫法在內容或形式上起到的作用。（內容方面的作用：深化意境深化主旨意境深遠意境優美意味深長耐人尋味言近旨遠。形式方面的作用：前後照應，虛實結合，先總後分，一問一答）
（注意：不同類型題目的三個要點的側重點不一樣，問什麼則什麼是回答的重點；且三個要點的順序要根據具體題目的類型有機組合。一般情況下，我們要寫明白：此詩寫了什麼內容，用了什麼手法，表達了什麼感情。）

【第三步】】詩歌鑒賞簡答題：根據題目類型的不同，選擇不同的答題方法。
◆第一種類型：分析意象類（意象即詩中描寫的人、景、物）
常式問：這首詩歌營造了哪些意象？
變式問：這首詩歌為我們展現了一幅怎樣的畫面？或：這首詩歌描寫了什麼樣的景物？
注意詩歌中有固定含義的意象：
⒈離別類：雙鯉、尺素（遠方來信），月亮（思鄉或團圓），鴻雁（遊子思鄉懷親或羈旅傷感），寒蟬（悲涼），柳（喻離別留念或代故鄉），芳草（離愁別恨），鷓鴣鳥（叫聲似「行不得也哥哥」，指旅途艱辛或離愁別緒），南浦（送別之地），芭蕉（離情別緒），燕（惜春或戀人思念或物是人非的變遷，或傳書敘離情或遊子漂泊），關山（思家），長亭短亭（送別），陽關曲（送別的歌聲）。
⒉情愛類：蓮（音同「憐」表達愛情），紅豆（男女愛情或友誼），紅葉（傳情之物）。
⒊人格類：菊花（清高），梅花（不怕摧殘敢為人先或保持冰清玉潔）,松（傲霜鬥雪堅守節操），
⒋悲情類：梧桐（象徵悲涼），烏鴉（衰敗荒涼），杜鵑鳥或子規（象徵凄涼哀傷或思家思歸），碧血（蒙冤枉而死或忠心不泯滅），猿（悲傷）。
⒌其它類：崑山玉（人才），折桂（科舉及第），採薇（隱居生活），南冠（囚犯），柳營（軍營）。東籬（高雅，潔身自好）

■第二種類型：分析意境類（意境＝意象＋情感）
常式問：這首詩歌營造了一個怎樣的意境氛圍？
變式問：這首詩歌為我們展現了一幅怎樣的畫面？表達了詩人什麼樣的思想？
這首詩歌描寫了什麼樣的景物？抒發了詩人怎樣的情懷？
A. 意境（氛圍）特點術語有：
孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼，恬靜安謐，雄奇優美生機勃勃，富麗堂皇，肅殺荒寒瑰麗雄壯，虛幻飄渺凄寒蕭條繁華熱鬧等。
B. 思想感情術語：
迷戀、憂愁、惆悵、寂寞、傷感、孤獨、煩悶、恬淡、閑適、歡樂、仰慕、激憤，堅守節操、憂國憂民等。

■第三種類型：分析主旨型（含情感及寄寓義）
詩歌就題材（內容）的不同，可分以下10類，據此可了解詩歌主旨：
⑴詠史懷古詩:憑弔古跡古人來借古諷今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或渴望像古人一樣建功立業。（寫古跡古人，多用典故）
⑵托物言志詩：不直接表露思想情感，而是運用比喻象徵擬人手法把自己的理想和人格融入一物象中。（常有松、竹、梅等意象）
⑶邊塞征戰詩：或抒寫報國立功壯志；或征夫思家的思念；或對開邊拓土窮兵黷武的統治者的諷刺和規勸。
⑷羈旅思鄉詩：寫遊子漂泊的羈旅愁苦；或所見所聞所感觸發的思念故鄉的鄉愁。（常有月、柳、雁、書信及夢境幻覺的描寫
⑸送別留念詩：或表達別時留戀；或表達別後思念;或表白理想信念;或表達彼此勉勵。
⑹田園山水詩：借寫山林田園的閑適美好，表達對世俗與現實的不滿、嚮往寧靜平和的歸隱思想，或表達自己遺世獨立，保持節操品性的情懷。
⑺即事感懷詩：或憂國憂民；或反映離亂；或渴望建功立業；或仕途失意閨中懷人；或謳歌河山。
⑻閨怨閨愁詩：或表達對戍邊丈夫的思念,或寫春光(青春)易逝,光陰不再的感傷,或表達對戰爭的厭惡。（我們認為不會考，但是課本中有，我們還是要了解一點。）

■第四種類型：表達技巧類(著眼於全篇整體或局部)
常式問：這首詩歌採用了何種寫作手法？
變式問：這首詩歌運用了怎樣的藝術手法（技巧）？或：詩人是怎樣來抒發自己的情感的？
寫作手法（技巧）是一個十分寬泛的概念，大致包括4類：
第一種：描寫景物的方法：
⒈從直接與間接的角度看有：正面和側面描寫，虛寫（想像聯想）與實寫；
⒉運用修辭手法：比喻對比誇張比擬）（高考常考）借代雙關反問設問、反問、互文；
3．運用表現手法來寫：襯托對比渲染烘托引用典故（高考常考）象徵、鋪陳，白描。
4．從景物的動靜角度來寫：動景靜景結合，或以動寫靜，以靜寫動；（高考常考）
5．從觀察的層次來寫：遠看與近觀結合，仰視平視與俯視結合；空間的上下結合，高低結合。
⒍從調動感覺的角度來寫：視覺（形和色），聽覺（聲），嗅覺（氣味），味覺，觸覺；或通感。
第二種：描寫人物的方法
⒈從直接與間接的角度看，方法有：正面和側面描寫，虛寫（想像聯想）與實寫；
2．運用具體描寫手段：語言描寫、動作描寫、神態描寫、外貌描寫、心理描寫、細節描寫
⒊運用修辭手法來寫人：比喻對比誇張比擬借代雙關反問設問、反問、反語；
⒋運用表現手法來寫：襯托對比渲染烘托象徵、鋪陳，白描。
第三種：抒情方式
1、直抒胸臆：直接運用抒情與議論的表達方式來抒發情感
2、間接抒情：托物言志(寓理)，借古諷今，用典抒情，借景抒情、寓情於景、（高考常考）
第四種：結構（構篇）方式
對比，前後照應，問與答，卒章顯志，總分，虛實結合，（高考常考）過渡，詳略，人稱，設置懸念，欲揚先抑、
■第五種類型：語言煉字類
常式問：這一聯中最生動傳神的是什麼字？為什麼？
變式問：某字歷來為人稱道，你認為它好在哪裡？
煉實詞：動詞，表顏色的詞，擬聲詞，疊詞，形容詞和副詞等修飾語（自，孤，獨，冷等）。化動為靜或化靜為動。煉虛詞：數詞，連詞，副詞等。煉押韻（平仄）：調換詞序
注意：一般而言，五言詩在第三字，七言詩在第五字煉字
特別注意下面的另一種不同題型：
常式問：這首詩歌在語言上有何特色？（著眼於全篇語言風格）
變式問：這首詩歌具有怎樣的語言風格？或談談這首詩歌的語言藝術。
正確解答：一般從這些詞語中選擇答案（語言特點類術語）：含蓄、幽默、風趣、直露、平實、典雅、粗俗、自然、清新、優美、質朴。
■第六種類型：分析詩眼類（或在全篇思想內容方面，或在全篇結構形式方面）
常式問：詩中哪一個詞語（句子）在全詩中起什麼作用？
變式問：詩中的哪一個詞語（句子）是全詩的關鍵？為什麼？
詩中的哪一個詞語（句子）在全詩中具有統攝（總結）作用？為什麼？

㈡ 語文詩歌鑒賞技巧

1、分析意境
解答這一類的題目，首先要能抓住詩中所展現的圖景畫面，會用自己的語言再現畫面。能夠概括出景物所營造的氛圍的特點，掌握一些鑒賞的詞語，如蕭瑟悲涼，恬靜優美，壯闊雄渾，寂靜冷清等。
分析作者的思想感情一定要具體，就是要結合具體的意象或者意境來回答作者為什麼高興或者傷感。
2、分析語言
這種類型題的解題步驟，要能夠找到體現語言特點的關鍵詞語，所謂的關鍵詞語，也就是最能表現詩人感情的句子，然後結合語句，具體分析妙處。
3、分析技巧
解答這類題目，首先必須指出，運用了哪一種表現的手法，再結合具體的詩句說明為什麼使用的是這樣的表現手法，最後要說出這種手法，表達詩人感情的效果。
4、分析主旨
分析主旨往往需要關注以下幾個方面：涉及的文化常識、生活常識、歷史典故、神話傳說和自然現象；某一詩句的大意或內涵;詩人的思想傾向、政治主張、志向追求、生活經歷;⑷時代背景、社會現實。
5、煉字型
古人作詩講究煉字，這種題型是要求品味這些經錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談，得放在句中，並結合全詩的意境情感來分析。
肯定「好」或肯定哪一個更好；解釋該字在句中的語表義和語里義；展開聯想和想像，把這個你認為「好」的字還原句中描摹景象；點出該字表達了什麼感情或烘託了怎樣的意境

㈢ 高中語文詩歌鑒賞怎麼做、求技巧、

「鑒賞詩歌的形象」是高考考綱中明確規定的一個考點，也是歷年高考詩歌鑒賞題的一個常考點。分析詩歌的形象對於理解詩歌的內容和評價作者的觀點態度及思想情感都有著極其重要的意義。

詩歌中的形象具體來說可分為三類：人物形象、景象和物象。我們結合一些具有代表性的詩歌來詳細論述這三類形象的特點及答題技巧。詩歌中的人物形象通常是抒情主人公自我的形象。因此，在鑒賞這類形象時要做到知人論世，關注詩人的背景。如陳子昂的《登幽州台歌》：前不見古人，後不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而涕下。陳子昂寫這首詩時，當時在武攸宜幕府擔任參謀，隨同出征。武為人輕率，少謀略。次年兵敗，情況緊急，陳子昂請求遣萬人作前驅以擊敵，武不允。稍後，陳子昂又向武進言，不聽，反把他降為軍曹。詩人接連受到挫折，眼看報國宏願成為泡影，因此登上幽州台，慷慨悲吟，寫下了這首詩歌。了解了詩歌的寫作背景，便不難分析詩歌中所塑造的詩人自我形象：本詩在一幅北方原野的蒼茫廣闊的圖景中，塑造了一位憂國憂民、胸懷大志、孤獨的懷才不遇的封建士大夫的形象。

此外，對於鑒賞人物形象題的答題步驟，有以下三步：（1）用高度概括的語言來概括詩歌塑造了什麼形象。詩歌中常見的人物形象有：不慕權貴、豪放灑脫、傲岸不羈的形象；心憂天下、憂國憂民的形象；寄情山水、歸隱田園的隱者形象；懷才不遇、壯志難酬的形象；矢志報國、慷慨憤世的形象；友人送別、思念故鄉的形象；獻身邊塞、反對征伐的形象等。考生在平時復習時，應對這些形象做些積累。（2）結合詩句中相關的語句具體分析這一形象的特徵，概括時應忠於原文，不可臆造。（3）結合詩人的人生經歷或詩歌的創作背景分析詩歌中的人物形象對詩歌表情達意所起到的作用。以《尋陸鴻漸不遇》為例：

移家雖帶郭，野徑入桑麻。

近種籬邊菊，秋來未著花。

扣門無犬吠，欲去問西家。

報道山中去，歸來每日斜。

分析「陸鴻漸」這一形象，可按照上述的三個步驟來做答：陸鴻漸是一個寄情山水、不以塵事為念的高人逸士形象（步驟一）。前四句通過對陸鴻漸幽僻、高雅的隱居之地的景物描寫，表現了他的高潔不俗。最後兩句通過西鄰對陸鴻漸行蹤的敘述，側面烘託了陸鴻漸的瀟灑疏放（步驟二）。作者通過陸鴻漸這一形象的塑造表現了他對隱逸生活的嚮往和追求（步驟三）。

詩歌的景象主要體現在詩歌的意象或意境上，解答詩歌景象時，主要側重於對意象、意境的解答。意象是指融入了詩人主觀情感的客觀物象。在詩人看來，他所看到的自然景物，都附有詩人的情感在內，這正是所謂的「一切景語皆情語。」我們在解答詩歌意象類的題目時，重要的是要積累一些常見的意象，如月、鴻雁、子規、蘭、竹、浮雲、梧桐、夕陽等。更為重要的是，還要明確同一意象在不同詩歌中的不同意義。如「停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花」（杜牧《山行》）中的「楓葉」則給人無限喜悅，激昂奮進之感。而「一重山，兩重山，山遠天高煙水寒，相思楓葉丹」（李煜《長相思》）中的「楓葉」則帶給人相思的愁苦。

詩歌中的意境是指情與景的有機契合，或者說是指具有相同特性的意象的組合。對意境類的解答，也有三個步驟：（1）描繪詩中展現的圖景畫面。描述時應抓住詩中的主要景物，用自己的語言再現畫面。同時描述時一要忠實於原詩，二要用自己的聯想和想像加以再創造，語言力求用雙音節字詞，這樣會使語句優美，富有節奏感。（2）概括景物所營造的氛圍特點。一般用兩個雙音節詞即可，例如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等，注意要能准確地體現景物的特點和情調。（3）分析作者的思想感情。分析時切忌空洞，要答具體。比如僅答「表達了作者感傷的情懷」是不行的，應答出為什麼而「感傷」。以杜甫的《絕句二首（其一）》為例：遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。分析該詩所描繪的景物時，可按照以上三個步驟：此詩描繪了一派美麗的初春景象：春天陽光普照，四野青綠，江水映日，春風送來花草的馨香，泥融土濕，燕子正繁忙地銜泥築巢，日麗沙暖，鴛鴦在沙洲上靜睡不動（步驟一）。這是一幅明凈絢麗的春景圖（步驟二）。表現了詩人結束奔波流離生活安定後愉悅閑適的心境（步驟三）。

詩歌中的物象主要相對於詠物詩而言。它是指被作者人格化了的描寫對象。詩人通過這種象徵性的物象描寫來曲折地表現他的品格節操、思想感情。作者塑造物象是為了言志、言情、言心聲。解答該類詩歌時，首先要分析物象的外在特徵、環境特點和內在的品格，抓物與志的「契合點」。其次要聯系詩人自身經歷和所處社會環境，揣摩詩人所託之情，所言之志。以張渭的《早梅》為例：一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。不知近水花先發，疑是經冬雪未消。答題時首先應分析梅的自身特徵：早梅耐寒而立、迎風而發。然後結合詩歌中後兩句評價性述語，從而可以概括出詩人所抒發的情感：作者以梅自喻，展示了一個孤寂傲世、堅韌剛強、超凡脫俗的自我形象，表達了對梅花由衷的敬仰之情。

這是我覺得網上總結比較好的，個人經驗是。。。多做點高考題，然後歸類，每類問題都有套路，比如意象分析的套路就是什麼意象描繪了什麼畫面，寫出了什麼情感，對主旨有什麼作用，如果有時間也可以讀讀詩歌賞析的書~

㈣ 詩詞賞析技巧

對於現代詩的學習，應當注意把握以下幾個方面：
一、揣摩意境。
意境是作者在詩作中所創造的一幅畫面，這幅畫面凝聚著作者獨特的情思，它是讀者獲得審美趣味的基石。由意象入意境是把握意境的較好方法。例如胡適在新詩《鴿子》中寫道：雲淡天高，好一片晚秋天氣/有一群鴿子，在空中游戲/看它們三三兩兩/回環來往，夷猶如意/忽地里，翻身映日，白羽襯青天，十分鮮麗！碧藍的天空，有鴿群飛舞，這是多麼美麗的景觀，作者抓住鴿子飛翔的動態，使詩歌具有極其亮麗的色彩之美，意境恬靜優美，讀後給人以審美的快感。
二、把握情感。
詩是抒情的藝術，情緒和情感是詩的基礎。與其他文體相比，詩更能充分地顯示詩人的品格和情懷。長久以來，人們常用詩歌中所表現的民族精神內涵——深沉的思想，誠實的品質，寬宏的懷抱，自然的意趣，情致婉約，風骨挺拔，以及操守、格調、豐神等人格魅力來抒情志，明教化，寄情思，逞才能，以默默的持久的力量，改造並提高人們的精神境界，凈化人們的靈魂。讀詩時，把握了詩的思想感情，也就把握了詩的靈魂與命脈。例如《理想》這首詩是一首哲理詩。在這首詩里作者指出了理想的特徵、內涵，以及對人生、歷史、社會的重大意義，號召人們樹立遠大的理想，揮鞭起程，為理想而努力奮斗。社會主義現代化的宏偉事業需要我們去建設，中華民族的偉大復興將在我們手中實現，黨和人民殷切期望我們志存高遠，在改革開放和現代化建設的廣闊平台上，充分發揮自己的聰明才智，展現自己的人生價值，努力創造無愧於時代和人民的業績。這正是作者在這首詩中所抒發的強烈的思想感情，也是作者所熱切期望的。讀後，每一個讀者都會被感染得激情亢奮，熱情高漲。
三、賞析技法。
詩歌的表現形式及表現技法是經過多年的摩挲砥礪，在實踐中已經使大家覺得是最方便、最熟練、最能得心應手的，可以拈來隨手隨心應用。淘沙揀金，去粗存精，詩歌大家們給我們留下了大量文質兼美的優秀篇什，淋漓盡致地展現了他們的橫溢才華。這些精美的詩篇既體現在詩篇的形式上，包括它的語言，它的音韻、節奏和旋律；更重要的是詩篇表現出的完美的表達形式，恰當貼切的表現技法，無不是人們學習的典範。詩歌創作中常常使用的表現技法有聯想想像，用典鋪墊，渲染烘托，暗示省略，以及修辭手法的運用，詩中大量使用的修辭手法是比喻、象徵、排比、擬人、誇張等。例如著名詩人邵燕祥在《致空氣》這首詩里，就運用了大膽的聯想和奇特的想像手法，用象徵手法，以人們司空見慣的空氣為歌頌對象，抓住其特點：「無所不在」「蹤跡難尋」等，在對空氣這一時刻難離的自然現象的謳歌中，寄寓了詩人對友誼、對真情的贊頌。自覺地理解吸收借鑒優秀詩歌中的寫作技法，一方面可提高鑒賞水平，另一方面對寫作也大有裨益。
四、品味語言。
詩歌是語言的藝術，詩歌中的語言是詩人千錘百煉的結果。「兩句三年得，一吟雙淚流。」「吟安一個字，拈斷數莖須」等都說明了這個道理。詩歌的語言是富含哲理的、含蓄雋永的、凝練深沉的、生動流暢的、形象傳神的、充滿情感的，往往言在此而意在彼，言有盡而意無窮。這都給詩歌的審美帶來了一定的困難。所以，在詩歌的學習中應當注意語言的品味。例如著名詩人顧城在《一代人》中寫道：黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明。全詩只有兩句話，雖短小卻警醒世人，表明作者及整個時代人們的心聲：渴望光明，自由與個人價值的實現。語言含蓄雋永，深刻蘊藉。

㈤ 語文詩詞如何賞析

古典詩詞是我國文學遺產的重要組成部分，在高中語文教材中佔有一定的分量。在全國語文高考中，古詩詞賞析連考了七年，難度越來越大，題型越來越完善，題量有逐年加大的趨勢，成為高考備考的一個亮點。無論從教材角度，從高考角度，還是從繼承與創新文學遺產的角度上，培養與提高學生古詩詞的鑒賞能力，成為每一個語文教師刻不容緩的任務。
首先，要善於引導學生掌握基本的鑒賞方法。正所謂授人以魚，不如授之以漁。語文教學中，我主要從以下五方面著手：
一、品味富於表現力的「詩眼」或「題眼」。如李清照《如夢令》「昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。」全詞「詩眼」是「綠肥紅瘦」，極富表現力。其表現力既體現在鮮明貼切，如用「肥」字寫葉，不僅有多，大之意，還可以聯想到潤澤鮮亮之狀，非常准確、凝練；又體現在感情溶注，如用「瘦」字寫花，不僅有少、小之狀，還可以感受到惋惜憐憫之情，配合全詞情調，表達出感傷哀婉情調。
又如賈島的《題李凝幽居》「閑居少鄰並，草徑入荒園。/鳥宿池邊樹，僧敲月下門。/過橋分野色，移石動雲根。/暫去還來此，幽期不負言。」題目中「幽」字就是「題眼」，這是理解全詩的鑰匙。全詩每聯緊扣「幽」字展開，首聯寫居處的「幽」：閑居一隅，闃寂無人，草徑清幽，荒園寥落。頷聯與頸聯寫環境的「幽」：頷聯以響襯靜，鳥兒在池邊的樹上啾啾啼叫，老僧在皎潔的月光下輕輕敲門，這一切更顯出環境的清幽；頸聯從黑夜寫到白天，還是從環境上著眼，不過視野闊多了，過小橋，繞巨石，一路走來，處處清幽，滿眼野趣，詩人內心的欣悅之情油然而生。尾聯透露詩人對隱逸生活的嚮往之情。
可見，要品讀詩詞，抓住「詩眼」，「題眼」是關鍵。
二、剖析詩詞的思想內容。要正確理解古詩詞的思想內容，最根本的是要學會知人論世，正如魯迅先生所說的：「倘要論文，最好是顧及全篇，並且顧及作者全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿。」如前面李清照的《如夢令》，我們必須聯系當時的背景：李清照與趙明誠夫婦感情篤厚，但是「結縭 未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別」（劉逸生《宋詞小札》），並抓住一問一答進行分析，我們就不難領悟到這首詞的感傷情懷，既有愛花惜春的遺憾，又有紅顏易老的傷感，更有惜別懷人的煩悶，幾股愁思扭結，於「短幅中藏有無數曲折」。所以，評價古詩詞，要學會知人論世，從整體上把握詩詞的基調和主旨，是鑒賞古詩詞的根本。
三、探究用典化句的妙用。古詩詞常引用典故，化用詩句，以豐富的內涵，引人聯想。鑒賞古詩詞，一定要了解典故及化用詩句的來源和含義，發掘典故及詩句在古詩詞中的妙用。如姜夔《揚州慢》中「過春風十里，盡薺麥青青」。即化用杜牧「春風十里揚州路」的詩句。此處化用，使揚州城昔日繁華與眼前蕭條形成鮮明對比，傷今懷古更深一層。探究用典化句的妙用，是准確領悟古詩詞的基礎。
四、體會修辭手法的表達效果。古詩詞中，因形象性與抒情性的需要，常藉助各種藝術手法來表現，其中最主要的是比喻、起興、擬人、誇張、對偶、反復，襯托等，把握了這些手法的表達效果，就能更好地體會詩詞的形象，領悟作者的感情。如賀知章《詠柳》「碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絛。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。」作者摒棄簡單直觀的描寫方法，打破傳統的詠物言志的思路，以奇特的想像，巧妙的比喻，為我們塑造出一個別具浪漫色彩的新穎形象。首句以「碧玉」（指樂府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美麗女郎）喻樹，使詩歌開篇即以嶄新的形象引人入勝。次句，寫柳樹萬千柔弱下垂的枝條，恰似女郎身上條條綠色絲帶在披拂，以絲帶喻柳條，突出輕柔披拂的特徵，活畫出春柳如絲的形象，給人以生機盎然的美感。末兩句一問一答，再次用巧妙的比喻贊美春柳。一「細」一「裁」，把新柳嫩葉的細長柔軟、清新可愛加以精心傳神的描繪，透露出作者驚喜贊美之情。「二月春風似剪刀」，把春風喻為碧玉巧手中的剪刀，變虛為實，想像奇特。賀知章把柳樹比作一個裊娜多姿的女郎，描繪了一幅生機勃勃的春景，流露了對春天生命力的贊美。因此，鑒賞古詩詞，必須弄清修辭手法及其所指的具體形象，才能正確理解和把握詩句的深刻內涵。
五、領悟古詩詞的意境。意境是作品達到的藝術境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統一。領悟古詩詞的意境是鑒賞的最高層級，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創造、拓寬古詩詞的藝術境界。領悟意境要注重比較、挖掘求新、聯想創新。如：陸游《卜運算元·詠梅》與范成大《霜天曉角·梅》兩首詠梅都偏重於虛寫，以梅喻人，借梅抒懷，但意境不同。從環境看，陸詞選了一個風雨黃昏，突出環境的凄苦，奠定了梅花的「寂寞」形象；范詞為筆下的梅花選擇了一個雪後月夜的環境，烘託了梅花的幽獨形象。從作者的感情寄託來看，陸詞寫了梅花的「寂寞」形象之後，以「獨自」、「如故」兩層含義深化梅花不邀寵、不取媚、獨自承受風雨打擊，獨自承受狐獨凄苦的主觀精神。「無意苦爭春，一任群芳妒」，作者依據梅花開於百花之先的特點，生發為梅花的精神境界，她並不追求在春天開放，為的是不與百花爭寵斗艷，任隨百花妒忌，甘願獨受凄寒，賦予梅花不求榮華的高尚情操。「如故」進一步贊美了梅花高潔剛強、永葆節操的可貴的品格。「零落」、「成泥」、「碾作塵」逐層強化地假設出梅花的慘烈命運，反跌出「只有香如故」的可貴。作者以詠梅言志，花品人格融匯一體。范詞中的梅花沒有陸詞梅花的多層次品格，詩人用「勝絕」，愁亦絕」來表現梅花的神韻：美到極點，而憂愁也到極點，並以獨倚畫樓之人的形象來與梅花互相映襯，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨動人的。一經比較，兩詞意境深淺盡出。
古詩詞鑒賞是富於創造性的復雜的精神活動，「不僅作家在創作，讀者也在創作，他們是創作中的夥伴，而且往往讀者比詩人更象詩人。」（易卜生語）所以，真正的領悟，必須建立在對古詩詞透徹理解的基礎上。如：王之渙《登鸛雀樓》「白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。」一般人對這首詩的理解，只停留在成功地描畫了大自然的壯麗景色上，這當然談不上鑒賞。有的讀者能進一步看到這首詩不限於壯麗景色的描繪，而是注進了詩人昂揚向上的激情。然而，這也還是沒有品出本詩的「詩昧」與意蘊。鑒賞能力強的讀者能透過壯麗的畫面，開闊的意境，看到這首詩由感性到理性的升華，領悟這首詩所蘊含的耐人尋味的哲理：登高才能望遠，成功在於追求，事業永無止境。這說明，如果沒有對作品的透徹領悟，便不可能有真正的鑒賞。「經驗豐富的人讀書用兩隻眼晴，一隻眼晴看到紙面上的話，另一隻眼晴看到紙的背面。」歌德的名言一語道破了古詩詞鑒賞的真諦。
其次，培養學生古詩詞的鑒賞水平，還要力求做到「三多」：
一、要多讀。劉勰說得好：「觀千劍而後識器、操千曲而後曉聲。」一個古詩詞讀得很少的人，是談不上有鑒賞能力的。鑒賞古詩詞需要具備多方面的知識，諸如語言文字知識、古詩詞技巧知識、作家作品知識以及必備的社會科學知識等等。所有這些，只有靠廣泛閱讀才能獲得。古人也說：「好詩不厭百回讀」，「熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟」，都強調了多讀的重要性。
當然，培養和提高古詩詞鑒賞能力,籠統地提「多讀」是不夠的，因為「鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是要靠觀賞最好作品才能培育的」（《歌德談話錄》）。車爾尼雪夫斯基也曾經說過：「凡是好書，必定會在讀者心中喚起對真、善、美的嚮往，這是一切好書所具有的共性。」可見，通過多讀好的作品，培養自己的想像力，並在情感的介入中陶冶自己的情操，對於提高鑒賞能力是大有好處的。
二、要多看。要指導學生多看名家賞析的文章，或向學生推介優秀的鑒賞名篇。可以說，名家賞析的文章是比較典範的，而且很多東西是可供學生借鑒的範例，只要引導學生帶著分析的、揚棄的眼光去看，對提高學生的古詩詞鑒賞能力是大有幫助的。
三、要多練。清代的唐彪曾經說過：「讀書而無評注，即偶能窺其微妙，日後終至茫然，故評注不可以已也。」因此，每次閱讀古詩詞時，若能堅持讓學生寫點眉批、夾批和總評之類，對於訓練思維，提高鑒賞能力是大有裨益的。
另外還要注意：
了解古詩詞特殊之處
古詩詞有不少特殊之處，了解這些特殊之處，可以幫助我們讀懂並進而鑒賞它們。如語法方面，倒裝是一種常見的現象。王維《山居秋暝》一詩中的「竹喧歸浣女，蓮動下漁舟」，這是「浣女歸而竹喧，漁舟下而蓮動」的倒置，其目的，前一句讓人先聞其聲，後見其人，後一句讓人先見其動，後睹其物。先果後因，隱顯結合，寫得十分生動優美。
格律方面，近體詩要求頷聯和頸聯對仗（對偶）。同樣拿王維的《山居秋暝》來說，其頷聯「明月松間照，清泉石上流」，形容詞對形容詞，名詞對名詞，動詞對動詞，偏正結構對偏正結構，方位結構對方位結構，主謂結構對主謂結構，上下詞性一樣，結構相同，對得非常工整。
了解古詩詞抒情方法
古詩詞大都是抒情詩。抒情方法有直接抒情和間接抒情之分。古詩詞的抒情方法以間接抒情為主，即通過「借景抒情」、「托物言志」等方法抒發詩人的思想感情，以情景交融為最高境界。
例如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，上片描寫赤壁古戰場的「如畫」景色，下片由景而人，想到在此建功立業、年輕有為的儒將周瑜，又由周瑜想到自己被貶謫的處境，從而抒發了詩人理想不能實現的無限感慨。所以我們鑒賞古詩詞的時候，一定要弄清楚：1、這首詩寫了什麼———什麼人（包括作為抒情主人公的作者）？在什麼地方？在什麼時候？寫了什麼「物」「景」？抒發了什麼「志」「情」？2、怎樣寫———運用了什麼手法來寫這些「物」「景」？3、為什麼這樣寫———運用這種手法寫這些「物」「景」，對抒發這種「情」「志」有什麼作用（效果）？
要學會寫賞析文章
寫賞析文章就是把我們對古詩詞的鑒賞成果用文字表達出來，這種題型，既考閱讀，又考寫作，因此很為命題者所青睞。寫賞析文章，首先遇到的一個問題是從哪裡切入。這要看試題的指向。如果試題有明確的要求，就按照它的要求去寫。例如，今年上海高考語文試卷，要求就明朝詩人杜庠《赤壁》一詩中「荒磯鷗鳥滿煙蕪」這一句，結合全詩寫一段鑒賞文字。命題者提示考生按「情與景」的關系方面去鑒賞，照此切入就是。如果試題對切入點沒有明確的要求，那考生得在理解全詩的基礎上，自己選擇一個覺得有把握的角度。一般來說，考生可從詩歌的思想內容、表現技巧、語言風格等方面去考慮。每一方面又可以結合具體作品選擇某一個切入「點」。譬如思想內容方面的「悲」與「歡」，表達技巧方面的「顯」與「隱」，語言風格方面的「陰柔」與「陽剛」，等等。角度宜小不宜大，最好抓住作品比較突出的某一點，深入開掘下去，這樣可以說得細一點、透一點。

㈥ 語文詩歌鑒賞方面的藝術手法有哪些

1、表達方式：詩詞中主要運用敘述、描寫、議論、抒情四種表達方式，其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同；抒情方式（直接抒情和間接抒情）有直抒胸臆、借景抒情（寓情於景、情景交融、情景相生、以景襯情）、寓情於事、寓情於理等。

2、結構形式：常見的有首尾照應，開門見山、層層深入，先總後分，先景後情、卒章顯志，過渡、鋪墊、伏筆等。

3、修辭手法：主要有對偶、比喻、擬人、借代、誇張、排比、反復、象徵等。

4、寫作技巧：包括賦比興、襯托、對比、渲染，卒章顯志、畫龍點睛、以小見大、欲揚先抑、聯想想像、語序倒置等。

5、藝術風格：包括雄渾、曠達、沖淡、飄逸、沉鬱、豪放、婉約等。

語文語句特色評價用詞：

准確、嚴密、生動、形象、深入淺出、通俗易懂、語言簡練、富有感染力、說理透徹、發人深省、寓意深刻、委婉含蓄。

語文語句在表情達意方面的作用：

渲染氣氛、烘託人物形象、點明中心、突出主題

語文語句在文章篇章結構上的作用：

總起全文、引起下文、埋伏筆、做鋪墊、承上啟下、前後呼應、首尾呼應、總結全文、點題、推動情節發展。